Bisa Dicontek, Dua Karya Seni Inspiratif di Bandara Jepang untuk Pengenalan Budaya

Proyek Culture Gate to Japan telah mengubah tujuh bandara dan terminal kapal pesiar internasional menjadi area pameran.

Menampilkan karya seni yang terinspirasi oleh beragam budaya dan kerajinan daerah Jepang. Di bandara Narita dan Haneda, di Tokyo.

Istalasi Vision Gate memandu pengunjung dengan enam karya video, masing-masing mengeksplorasi aspek budaya Jepang yang berbeda.

Tema-tema kontras dari karya-karya tersebut, menjelajahi segala sesuatu mulai dari visi tradisional tentang feminitas hingga manga, membuat pengantar yang sempurna untuk negara eklektik ini.

Sebagian besar pengunjung internasional ke Jepang melewati salah satu pusat transportasi Tokyo, tetapi banyak dari Anda juga dapat melihat bandara regional saat melewati ibu kota.

Proyek Culture Gate to Japan memperkaya pengalaman itu, memperkenalkan pengunjung kepada seniman, kerajinan, dan sejarah lokal bahkan sebelum Anda meninggalkan bandara.

  1. Naha Airport

Di Naha Airport, pintu gerbang ke pulau-pulau Okinawa yang bermandikan sinar matahari, seniman nuQ dan Satoru Higa telah menciptakan karya dengan mengeksplorasi tema Memory.

Model 3D digital Satoru Higa dari Kastil Shurijo memberi pengunjung kesempatan untuk merasakan ikon Okinawa ini saat benda aslinya sedang dalam rekonstruksi setelah kebakaran pada tahun 2019.

Anda akan melihat aspek desain kastil yang diulang di seluruh Jepang, seperti shisa, atau anjing singa, patung penjaga di depan banyak gedung.

Sementara mural warna-warni artis nuQ menggabungkan aspek budaya tradisional Kepulauan Ryukyu, yang saat ini menjadi tujuan liburan pantai populer.

Memang Okinawa, salah satu pulau di Jepang, yang ahli dalam percampuran budaya. Selama berabad-abad Kepulauan Ryukyu ada sebagai kerajaan independen, menggabungkan budaya asli dengan pengaruh dari Jepang, Cina, Korea dan Asia Tenggara. Fusi ini disebut chanpuru, sekaligus merupakan nama tumis yang menggabungkan campuran bahan.

Kerajinan pulau juga menunjukkan beragam pengaruh. Tembikar Yachimun mengambil dari tradisi keramik negara-negara sekitarnya dan menempatkan sentuhan khas Okinawa di atasnya, menampilkan motif alami pada tembikar berlapis kaca. Bingata, kain bermotif cerah, menggabungkan citra Okinawa dengan teknik dari Cina, India, dan Asia Tenggara.

Okinawa juga memiliki rangkaian seni pertunjukan yang unik, termasuk eisa, atau tarian rakyat, musik sanshin (alat musik tiga senar), tarian Ryūkyūan klasik, dan teater kumiodori. Ini juga merupakan tempat kelahiran karate, yang sekarang dipraktikkan di seluruh dunia.

 

baca juga:

5 Seni Instalasi Publik yang Memukau Mata Dunia

 

  1. Fukuoka Airport

Karya seni yang ditampilkan di Fukuoka Airport memperkenalkan pengunjung ke Kyūsh melalui tema Pola. Seniman pertama, Macoto Murayama, membayangkan kembali ilustrasi digitalnya sebagai desain tembikar botani.

Barang-barang Arita yang elegan, diproduksi di prefektur Saga Kyūsh barat, adalah salah satu gaya keramik paling terkenal di Jepang. Ini juga yang tertua, pertama kali dibuat pada abad ke-17, ketika tanah liat kaolin ditemukan di daerah tersebut.

Artis kedua, Mirai Mizue, melakukan tur ke empat wilayah di Kyūsh untuk belajar tentang keahlian khusus mereka, menggabungkan pola menjadi animasi seperti mandala. Di Fukuoka, ia mempelajari tekstil Hakata-ori, kain yang ditenun dengan pola geometris menarik. Kerap dikenakan sebagai obi, ikat pinggang yang dipadukan dengan kimono.

Di Kepulauan Gotō, dekat Nagasaki, Mizue terinspirasi oleh layang-layang Baramon, yang dibuat secara tradisional untuk merayakan kelahiran anak laki-laki. Layang-layang kertas datar yang dilukis dengan tangan dalam warna-warna cerah, biasanya dengan prajurit bergaya dan setan. Sering kali diterbangkan pada Hari Anak di bulan Mei.

Kota Yamaga, di Prefektur Kumamoto, memproduksi lentera hiasan yang terbuat dari washi (kertas Jepang) dan lem. Kertas dipotong menjadi pola halus untuk membentuk cahaya hangat bersinar, yang merupakan referensi Mizue dalam karyanya.

Di Kagoshima, ia mendapat inspirasi dari Satsuma kiriko penuh warna, teknik memotong kaca yang dikembangkan pada abad ke-19 dengan menggabungkan tradisi Jepang, metode Cina, Inggris, dan Belanda. Kerajinan itu hilang selama beberapa dekade, sebelum dihidupkan kembali pada 1980-an, dan sekarang ada sejumlah bengkel di wilayah tersebut.

Masih banyak lagi potret tradisi yang tersebar di bandara di seluruh Jepang. Ketika mengunjungi kota-kota di negara ini, Anda akan dimanjakan oleh mahakarya kesenian.

Jari Adventure

Informasi tour, travel, dan transportation.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *

This site uses Akismet to reduce spam. Learn how your comment data is processed.