4 Seniman Filipina Paling Terkenal dengan Mahakarya Modern

Seni Filipina mencerminkan berbagai pengaruh, mulai dari masa lalu kolonial negara itu hingga budaya kontemporer.

Cukup menarik untuk mengetahui jajaran seniman paling popular sepanjang sejarah negara itu. Berikut beberapa di antaranya yang patut Anda kenali.

 

  1. Fernando Amorsolo (1892-1972)

Diberi label Artis Nasional pertama di negara itu pada tahun 1972 oleh Presiden Marco, Fernando Amorsolo sering dikenal sebagai ‘Orang Tua Seni Filipina yang Agung’. Realis terlatih Spanyol mengembangkan teknik backlighting, di mana penggambaran warna-warni penduduk setempat mencerminkan pancaran sinar matahari Filipina.

Sosok-sosok dan pemandangan yang diterangi secara ajaib bersinar di atas kanvas. Meskipun kesehatannya memburuk dan penglihatannya menurun, dia tetap produktif sampai akhir.

Mampu menghasilkan sampai 10 lukisan sebulan bahkan menjelang kematiannya di usia 80 tahun. Kreativitas Amorsolo mendefinisikan budaya dan warisan bangsa hingga hari ini.

The Vargas Museum – ditemukan di dalam kampus almamaternya, Universitas Filipina, menampilkan pilihan karyanya yang terkenal.

 

  1. Jose Joya (1931-1993)

Perintis ekspresionisme abstrak Filipina, pelukis multi-media Jose Joya menggunakan warna-warna berani dan cerah dengan berbagai teknik melukis, pelapisan, sapuan impasto longgar, serta tetesan terkontrol.

Warnanya yang harmonis dipengaruhi oleh lanskap Filipina dan satwa liar tropis. Keahliannya terletak pada lukisan gestural, di mana cat diaplikasikan secara spontan di atas kanvas, terkadang langsung dari tabung atau melalui penggunaan sapuan lebar dengan kuas.

Joya mempengaruhi seniman muda untuk mengeksplorasi media lain seperti tembikar dan seni grafis saat dia menjabat sebagai Dekan Sekolah Tinggi Seni Rupa di Universitas Filipina.

Pada tahun 1964, Joya mewakili negara di Venice Biennial, menampilkan kemajuan seni modern di Filipina.

Lukisannya yang paling terkenal dari tahun 1958, disebut Granadean Arabesque, adalah mural berwarna kuning skala besar yang menampilkan kumpulan pasir dan impasto. Itu dapat dilihat di Galeri Seni Ateneo di Manila.

 

  1. Pacita Abad

Lahir di pulau utara Batanes, seniman yang dihormati secara internasional ini pertama kali memperoleh gelar dalam Ilmu Politik di Universitas Filipina.

Aktivismenya yang gigih melawan rezim Marcos pada 1970-an, membawanya pindah ke San Francisco untuk belajar hukum pada awalnya, tetapi kemudian dia menemukan panggilan sejatinya dengan seni.

Lukisannya terdiri dari warna-warna cerah dan perubahan pola serta bahan yang konstan. Pekerjaan sebelumnya berurusan dengan penggambaran social politik orang, topeng lokal, bunga tropis, dan pemandangan bawah laut.

Pacita menciptakan teknik unik yang disebut ‘trapunto’, di mana ia menjahit dan mengisi kanvasnya yang cerah dengan berbagai bahan seperti kain, logam, manik-manik, kancing, kerang, kaca dan keramik, untuk memberikan karyanya tampilan tiga dimensi.

Banyaknya perjalanan keliling dunia bersama sang suami telah menjadi inspirasi bagi teknik dan bahan yang digunakan pada karya seninya. Pacita telah berpartisipasi dalam lebih dari 60 pameran di Amerika Serikat, Amerika Latin, dan Eropa.

Dia tercatat sudah mengerjakan lebih dari 5.000 karya seni. Mahakaryanya adalah Jembatan Alkaff, Singapura, sebuah jembatan sepanjang 55 meter yang ditutupi lebih dari 2.000 lingkaran warna-warni. Itu selesai beberapa bulan sebelum dia meninggal karena kanker paru-paru pada tahun 2004.

 

baca juga:

Pulang Kampung 2021 Ditiadakan, Begini Cara Silaturahim Usai Lebaran

 

  1. Ang Kiukok (1935-2005)

Lahir dari imigran Cina, Ang Kiukok adalah pelopor ekspresionisme figuratif modern Filipina. Dihargai sebagai Artis Nasional negara itu pada tahun 2001.

Dia adalah salah satu tokoh komersial paling sukses di kancah seni lokal dari tahun 1960-an hingga kematiannya akibat kanker pada tahun 2005.

Seperti Amorsolo, lukisannya populer di lelang dan telah menerima tawaran yang sangat tinggi di Sotheby’s dan Christie’s. Dia dikenal karena penggambaran kubisme dan surealisnya yang berbeda tentang penyaliban Kristus serta ibu dan anak.

Namun, ia diakui untuk seri Fishermen at Sea-nya, di mana menghubungkan energi, keyakinan, dan perjuangan para nelayan di bawah terik matahari merah yang bekerja bersama untuk membawa hasil tangkapan pada hari itu.

Karya-karyanya yang terkenal direpresentasikan di Pusat Kebudayaan Filipina, Museum Sejarah Nasional Taipei, dan Museum Nasional di Singapura.

 

Seni memiliki nilai yang tinggi, bahkan tidak jarang harga jualnya mencapai nominal miliaran rupiah. Bukan hal aneh memang, mengingat proses pembuatannya sama sekali tidak mudah.

Jari Adventure

Informasi tour, travel, dan transportation.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *

This site uses Akismet to reduce spam. Learn how your comment data is processed.